domingo, 19 de diciembre de 2010

Arquitectura – Ciudad – Paisaje: Resignificación del espacio público

El objetivo de este workshop era intervenir en el barrio La Boca en el sendero del riachuelo, desde la fundación PROA hasta Barranca Peña, con el propósito de hacer este lugar más interesante y atractivo para los turistas.

Después de recorrer este sendero se conformaron los grupos de trabajo, el objetivo de nuestro grupo era hacer un modular para crear un espacio de transición que sirviera como refugio para el sol y la lluvia donde se pudiera hacer un alto en el camino.


Esta intervención pretendía integrar el barrio de la boca con el riachuelo, trasladando los colores y materiales representativos del barrio al rio donde no hay mucho color, no encontramos conexión entre estos dos lugares y quisimos hacerlo.




viernes, 17 de diciembre de 2010

Museo de arte Latinoamericano de Buenos Aires Malba

Marta Minujín. Obras 1959-1989

Marta Minujín es una artista argentina con más de 100 obras que hacen foco en su producción histórica de las décadas del 60, 70 y 80. Curada por Victoria Noorthoorn, esta es una exposición que invita al público a entrar en las obras y las acciones más y menos conocidas de la artista. “El objetivo principal de esta exposición es acercar al público la complejidad, coherencia, y densidad crítica de una obra que conocemos poco; y enfatizar su pertinencia contemporánea”, sostiene la curadora.

La exposición esta ordenada de manera cronológica que incluye desde el principio de su carrera en 1959 con sus pinturas y obras informales hasta las ambientaciones multicolores de 1964, desde los trabajos sobre los medios de comunicación en 1966 hasta sus obras hippies en 1968, desde sus óperas ficcionales en 1972 hasta sus proyectos de crítica sobre la realidad Latinoamérica a finales de los años 70.

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Conferencia Martin Huberman

Martin Huberman es un arquitecto argentino que ha logrado hacer diseños innovadores y arquitectónicos a partir de objetos cotidianos para todos transformándolos en obras de arte complejo. Tender Love Me es un proyecto que utiliza pinzas para transformar los espacios en espacios visuales increíbles.



lunes, 13 de diciembre de 2010

Workshop 3- Cuerpo y espacio, una cuestión de piel

Que es el cuerpo? Que es el espacio? Con estas preguntas comenzó Andrea Saltzman este workshop en el cual nos cuestionábamos si entendemos el cuerpo a la hora de diseñar. Tanto el cuerpo como el espacio son elementos fundamentales a la hora de realizar un proyecto de diseño. Lo que se pretendía con este workshop era recrear las pieles de la ciudad por medio de materiales naturales y artificiales basándose en la observación e interacción de espacios urbanos.

Empezamos con una intervención rápida en el parque Plaza Armenia con los elementos que fuéramos encontrando en este lugar, se debía hacer un reconocimiento de texturas y pieles.

La segunda intervención fue en la piel humana, fue una interacción entre los conceptos de la primera intervención añadiendo maquillaje y otros elementos para integrar el cuerpo, el espacio y los elementos naturales.

La tercera intervención ya fue la recopilación de las dos primeras adicionándole un elemento nuevo, el cual nos daba la oportunidad de interactuar con una red de pesca, este elemento nos sirvió para experimentar formas y jugar para ver que se podía hacer para la última intervención con todo lo que ya habíamos hecho.

La intervención final fue en el parque El Rosedal, con el objetivo de transformar este espacio en un lugar interactivo y poder llamar la atención de los visitantes, logramos una nueva piel con unas texturas las cuales eran ajenas a este contexto.


viernes, 10 de diciembre de 2010

Nobrand - Hernán Berdichevsky

Nobrand es una empresa creada por los diseñadores gráficos Hernán Berdichevsky y Gustavo Stecher orientada hacia un nuevo desarrollo de la identidad nacional tomados de la mano de elementos argentinos reconocidos en el exterior.



Esos mismos diseños pasaron a elementos de consumo tales como camisetas, mates de vidrio soplado, una mesa bife, agendas, cuadernos, llaveros, entre otros; los cuales son vendidos en el local de la Calle Gorriti , Palermo Hollywood, en la Capital Federal y varios otros puntos de venta mas.


lunes, 6 de diciembre de 2010

Workshop 2 - Estamos aquí

El workshop estamos aquí estuvo dirigido por Enrique Longinotti, el objetivo de este era comunicar a través de los elementos encontrados en la investigación del lugar asignado a cada grupo una información para transmitir. El lugar asignado para nuestro grupo fue Humbold en Palermo Hollywood en el cual quisimos transmitir un mensaje para el transunte que cambie o transforme la reacción de su recorrido.

Jugále al 71 es un proyecto que quiere hacer visible lo invisible haciendo una situación de las personas que viven aquí de una manera diferente y divertida.

Hay una codificación de colores dependiendo del desecho, se guía la mirada del piso hasta el muro donde hay un juego llamado quiniela es una especie de bingo con números.


lunes, 29 de noviembre de 2010

Manifiesto Situacionista por: Guy Debord

Guy Debord (28 de Diciembre de 1931 - 30 de Noviembre de 1994), fue un revolucionario, filósofo, escritor y cineasta francés, miembro de la Internacional Letrista, del grupo radical de posguerra Socialismo o barbarie y fundador y principal teórico de la Internacional Situacionista (IS).

El manifiesto situacionista es una recopilación de información histórica donde se plantea una nueva fuerza humana y una nueva cultura que influyo a los artistas a tener una ideología clara sobre el marxismo libertario. Al mismo tiempo implica el modo como influyeron todos esos acontecimientos de la época a la hora de llevarlo al arte y como estos personajes lograron ilustrar lo que estaban viviendo en ese momento. Al principio se habla de una nueva fuerza humana movido por el desarrollo técnico contextualizada en una vida social privada de sentido.

De tal manera que para llegar a una nueva organización se deben modificar las dinámicas de producción a través de una asociación de productores, transformando la concepción de trabajo como una necesidad exterior alrededor de lo igualitario y lo libre, como un sistema obligatorio para adquirir bienes económicos para brindarle a la persona total libertad.

En efecto esto se convirtió en un nuevo discurso por el cambio social, llego a transformarse por medio de una combinación de ironía e ideología, de acción y pronóstico, en una nueva forma de pensamiento, una experiencia y conocimiento de una lectura que miraba siempre a la ciudad, las formas de vida, el entorno urbano, tanto público como privado. Una liberación del juego, la creación lúdica sobre las bases de libertad e igualdad, cada individuo tiene una autonomía creativa, este juego es que revela el potencial de la actividad humana y lleva más allá la exploración de la vida y las actividades cotidianas.

En consecuencia surgen diferentes experiencias y tendencias llevadas por el cambio de sentido propuesto, el que finalmente se logra. Reivindican un modelo de sociedad y se valen de unos recursos para provocar en las personas un estado de duda y desconcierto. Así este sea un manifiesto de 1960, las ideas siguen vigentes y están en desarrollo bajo las propuestas de una nueva cultura. Cada vez más se desarrollan proyectos para que haya una sociedad igualitaria con unas fuertes bases en dinámica cultural.

Bibliografía

Manifiesto Situacionista, Publicado en Internationale Situationniste # 4, (1960). Traducción extraída de Internacional Situacionista, Vol. 1: La realización del arte, Madrid, Literatura Gris, 1999

sábado, 27 de noviembre de 2010

La estrategia del colibrí - Francesco Morace

La idea es la polinización en la diversidad, hace un contraste con el colibrí que hace un vuelo en las flores el cual es creativo, energético, inesperado. Hay Identidad local y global, en la cultura global esta capacidad de crear vínculos y mundos compartidos es muy importante. No se trata de una idea de una identidad global, la idea es hacer una identidad local la cual es biológica, una idea expansiva como la del colibrí cuando vuela, hay una oportunidad en la diversidad a partir de nuestra propia identidad.

Es una técnica esperanzadora, práctica y feliz que cruza los mundos de las personas creativas, las que viven la idea de una expansión vital. Es un juego continuo y permanente es cambio. Continua con el contraste, las flores son los países, las culturas o instituciones que necesitan una polinización nueva.

La sociedad contemporánea no le es suficiente con pocas cosas, cada vez quieren más y más y tener opciones de donde escoger, por eso la globalización sirve para conocer más y tener de donde escoger y enriquecernos a nosotros mismos. Las personas cambiaron sus hábitos y ahora todos nos volvimos consumidores en un mundo lleno de posibilidades.

La Imagen de la Ciudad - Kevin Lynch

La imagen de la ciudad del autor Kevin Lynch, propone un estudio sobre la ciudad, sus componentes y características. Su objetivo principal es poner en evidencia la necesidad de que existe de construir una identidad y estructura dentro del mundo perceptual, en otras palabras, lo que los habitantes y los observadores de la ciudad perciben, todas estas características que tienen mucha importancia por el complejo y cambiante entorno moderno. Al mismo tiempo pretende que con toda esta información la experiencia del observador se pueda potencializar mucho más.

Este observador es quien puede dar significado y organizar los elementos como también las relaciones que se dan en el contexto, así que, de esta manera es como se va formando la imagen individual de la ciudad la cual se aproxima a la del colectivo cultural. Esta imagen tiene una identidad, lo que la hace única, tiene una estructura, es una referencia del espacio y se le da un significado, ya sea emocional o practico. Al mismo tiempo esta da un sentimiento de seguridad, es decir, se vuelve un método de ubicación o localización, es abierta y adaptable por las necesidades que variando de los habitantes. Para que todo esto sea posible, la ciudad ante todo debe ser legible, es decir todas sus partes y elementos tienen que ser reconocidos con facilidad y deben estar organizados en patrones coherentes, todos las partes deben ser identificables para todos los que viven en la ciudad.

Por otra parte, para explicar con mayor claridad cómo se conforma una ciudad, el autor hace un análisis de los objetos físicos según su significado social de la zona, su función, su historia o su nombre. Este análisis se refiere a cinco tipos de elementos: sendas, bordes, barrios, nodos y mojones (hitos). Siempre están todos integrados, relacionados unos con otros para desarrollar una imagen clara.

Lynch tiene una tesis sobre si somos capaces de desarrollar nuestra propia imagen del entorno, manipulando la forma y lo exterior, con el objetivo de entender qué papel juega la forma y es aquí donde se desarrolla el diseño logrando que se refuerce el significado de esta.

Actualmente las ciudades que tienen mayores distancias y sus dinámicas se dan a una mayor velocidad. Estas deben ser ciudades hechas por el arte y su forma está dada de acuerdo con los propósitos de los habitantes y observadores, los cuales participan creativamente y cambiando la imagen según sus necesidades.

Recorridos Buenos Aires


Linea Subte


De la casa a la sede del PEI BsAs


De la casa a Puerto Madero


De la casa a Recoleta


De la casa a la Plaza de Mayo